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　　由Aedas打造的Parqal综合于菲律宾首都马尼拉，是当地Aseana City的旗舰项目，更是马尼拉首个采用自然通风的综合体项目。

　　在总体规划中，Parqal包含了商业零售、餐饮以及与之相结合的品质公共空间，将为城市营造出兼具活力和吸引力的聚集区。设计在五平方公顷的步行街区中，基于全新的生活方式，打造出兼具休闲空间、办公场所、商业零售多元功能的场地，并在650米的商业街中提供餐饮、时尚、康体、DIY等配套设施。

　　团队提出了开放空间和花园式设计两大理念，旨在通过露天剧场、庭院和绿色通廊等空间，将各功能业态彼此连接。复合的开放空间将为广大购买的人提供丰富的休闲、餐饮、商业零售和创意工坊体验，而现代化的独特景观设计也将营造出更加宜人的整体空间氛围。

　　空中人行通廊为较高楼层的企业创造出更具协作性和连接性的空间。中央长廊贯穿整个项目的中心地带，与两侧的店铺一同营造出长达650米的商业街。四个主要广场大小各异，有不一样的城市功能，设计精心布局，使广场之间步行距离不超过 5 分钟，以更短的步行路程鼓励市民进行空间探索。

　　团队选取菲律宾传统建筑类型石屋（Bahay na Bato）为设计概念，将西班牙乡土风情与中国传统风格完美结合，以现代建筑语言重新演绎。设计采用了独特的坡屋顶形式，并通过体量内凹巧妙地创造出聚集空间，立面以不一样的材质形成视觉分层，强化建筑体量轮廓。

　　10 月 23 日，扩建和新迁后的爱马仕深圳万象城专卖店正式启幕。坐落于活力蓬勃的罗湖中央商务区，明朗开阔的专卖店蕴含自然之美，悉数陈列爱马仕十六大产品部类。如今爱马仕在中国已有 34 家专卖店，作为最新的一家，它展示了鹏城的非凡景观与人文传统。

　　专卖店外立面覆以玉石色珐琅和陶瓷立柱，使人联想到葱郁竹林，通过折射周围环境光影，营造出轻盈灵动之感。大型沿街落地窗户点缀着闪耀的绿色外墙，吸引过往的行人步入店内，而竹子的主题则进一步突出了店内入口设计。

　　在宽敞的平层空间内，自然光线在曲形的空间、高挑的天花板与柔和的中性色调之间交错。嵌以愉悦的琥珀色、绿色和珍珠母贝的水磨石打造的福宝大道总店经典的藏书章图案，在两个入口处迎接访客。置身于抽象风格地毯营造的温馨氛围中，最先映入眼帘的是女性丝织品及时尚配饰区域，右侧美妆及香水区域墙面饰以古雅大方的翡翠色陶瓷花砖。

　　穿过家居及马术区域，即可抵达女性世界、男性世界及皮具区域。充满植物灵感的地毯布满珠宝及腕表区域，演绎别样当代美学。每个区域都通过精妙的手工艺和灯光设计加以定义，带领访客在不同氛围中流连。从竹编到瓷器工艺等，全新专卖店以丰富元素致敬了当地的工艺与传承。

　　该店铺由巴黎建筑事务所 RDAI 精心打造，其整体设计理念汲取自深圳的创新精神。有机形态与精致表面、自然色彩和精妙细节的浑然融合，营造出一种协调融洽的空间氛围。

　　来自 Émile Hermès 珍藏馆的藏品增强了装饰风格。法国艺术家 Jean-Luc Favero 绘制的幽僻森林与当代法国插画家 Alain Biet 的诙谐水彩画作并排悬挂。而在爱马仕当代摄影收藏作品中，芬兰摄影师 Pentti Sammallahti 拍摄的黑白电影般的风景与骏马照片《Coumenoole，Ireland，1978》尤为引人瞩目。

　　XIY品牌集合店位于重庆北城天街购物中心，项目场地在过去二十年间被反复修改，外立面与内部结构十分杂乱。在立面设计上，本项目采用特别的“格式化”处理，将原本零散的“门面”整合为一个完成的建筑体量，使得项目从缭乱的城市环境中跳脱出来。在内部空间上，与其弱化或移除繁冗的梁柱结构，本设计反而将“杂乱”的既有建筑结构放大并加以利用，在视觉层面和体感层面营造一种近乎压迫的“超尺度感”。

　　在XIY品牌集合店的设计采用了“服装图书馆”的设计理念，按照服装类型组织空间：例如，将风衣、长裙这些需要较多空间的“大书”挂在立柜中；基础款服饰和裤子这些“报刊”类物品放在格子展柜中；羊绒衫、毛衣、鞋和包这些“精装书”则平放在展台上；而首饰等“珍藏口袋书”放置在玻璃斗柜中。所有商品还会根据适用季节和场合，被细致地归类到不同的“科目”区域中。

　　第⼆届北京艺术与科技双年展 (BATB) ，于2024年10⽉26⽇⾄2025年2⽉23⽇在北京启皓艺术馆举⾏，展览以“灵光涌现” (Earthwise) 为题，携手享誉国际的学者，汇集全球50余位艺术家与科学家，共同穿梭想象之上，徜徉寰宇之内，在萦回之中探索万物意识与行星智慧。

　　《花园之水》，克里斯塔·佐梅雷尔和劳伦特·米尼奥诺，2024年，图片由艺术家提供

　　本届双年展由艺术与科学技术创新研究中心主办，启皓中心协办，MediumMedia®出品，中央美术学院费俊教授与王乃一共同担任策展人，并邀请了 ZKM 德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心的策展总监菲利普·齐格勒 (Philipp Ziegler)、ETH 苏黎世联邦理工学院人工智能中心策展总监阿德里安·诺茨 (Adrian Notz) 等多位享誉国际的学者担任双年展学术顾问。

　　《特殊乐谱 III》，安德里亚·安那尔和蒂博·布雷韦特，2023年，图片由艾蒂安·马拉佩尔提供

　　《外星之地》，多米妮克·冈萨雷斯-福尔斯特，2022年，图片由蛇形画廊和艺术家提供

　　第二届北京艺术与科技双年展 (BATB) 以“灵光涌现” (Earthwise) 为题，50位参展艺术家与科学家利⽤数字技术和混合互动媒介，透过作品的在场性，构建了⼀个复杂的“星丛” (Constellation)，揭示了⼈类、非⼈类；⾃然、⾮⾃然；科技、超科技之间的深层联系。

　　“灵光”作为一种隐喻，从以智为介到万物灵韵，多种形式的智能错综复杂，萦绕于展览之中，不断激发我们在更广袤的空间和无限的时间之中探索未知之域。

　　艺术家与科学家透过前沿科技对⾃然万物进行探究，试图捕捉并呈现万物的“灵光”，为观者营造一种超越感官的知觉体验——感受宇宙万物灵光所蕴含的能和流，体验“宇宙觉醒”，并与之化⽣涌现。

　　由香港设计中心（HKDC）主办的设计营商周 2024（BODW 2024），将于2024年12月2日至7日举行，其中的计营商周 2024峰会将于2024年12月4日至6日华丽回归香港会议展览中心。届时，来自全球逾50位来自不相同的领域的创意领袖、企业家和决策者将云集香港，向全球观众分享设计创新怎么样应对当今复杂的各种挑战，重塑更美好的可持续未来。

　　设计营商周 2024有幸邀请到法国作为伙伴国家、香港特别行政区政府文化体育及旅游局辖下的文创产业高质量发展处作为主要赞助机构，联同香港贸易发展局作为协办机构，携手举办此项盛会。本年度峰会以“融/汇设计：承传与创新”为主题，聚焦由设计主导的创新概念，探讨设计与工艺、科技及创新以及传统与现代、东方与西方的跨界别、跨文化融汇，回应当今世界相互连通的属性，展现设计的本质与力量，并创造无限可能——设计如何在瞬息万变的商业环境中，改变产品、业务流程，推动商业合作机会。

　　这是LINO线恩建筑在上海的第三个办公室，坐落在一个法式建筑群的小区里。这里很有惬意悠然的自然的环境，安静的氛围和晒着太阳的爷爷奶奶。这个小区毗邻上海最繁华的街区淮海中路，俨然是一个闹中取静的场域。而针对这些百年的文物建筑，能改造的实际上并不多。设计干预了建筑的自然变旧，给予他和时代重新对话的语境。用质朴的材料，诉说建筑性思考和适用性的表达。

　　透过层层翻新的壳，窥探出藏在几十年的拼凑维修改建下的原始横梁、瓷砖和地板。原始木梁被逐步释放开来，重新呼吸来自老小区内年代感的空气。把顶部重新还给建筑，让木材，让它保持粗糙和哑光的表面。将其历史的文脉用最真实的方式诉说。

　　十多年来，设计师Nuša Jelenec和Nina Mršnik一直在用自己的方式回收塑料，并创办了“Toasted”烤制家具项目。她们将回收的塑料，采用更个性化和具象化的方式分离和生产，为此她们制造了一个巨大的“烤面包机”，这个烤面包机可以将废弃的HDPE塑料薄片熔化并制成标准尺寸的板材，这些板材成为家具生产的构件。

　　“Toasted”烤制家具背后的理念是，利用简单的废料负责任地生产制造家具的材料。有趣的是，尽管每件家具都是手工制作的，但人们对塑料的成分仍存有偏见。“Toasted”家具每个产品的设计都是先从图案和外观入手，然后再确定形状，最终的作品简约实用。通过监督整个设计过程，设计师有足够的空间进行实验，尝试各种技术、图案和形状，同时一直在改进制造工艺。

　　意大利设计与生活方式品牌 SELETTI 以创新精神与诙谐风格著称，现隆重宣布品牌全新上海旗舰店入驻LADY淮海（前身为历史悠远长久的上海妇女用品商店）。在意大利、英国、韩国、美国、阿尔巴尼亚、土耳其等地陆续开设旗舰店后，SELETTI 又携品牌标志性系列登陆先锋前卫的国际都市上海。新店落址淮海中路新潮流设计地标，成为品牌发展历史中的又一座重要里程碑。

　　SELETTI 上海旗舰店由知名工作室 Brigolin Baschera Studio 操刀设计，倾力打造和谐环境，以引人入胜的方式展示品牌作品系列。店内采用金色饰面并铺设大理石地板，尽展优美奢华气息。其设计以女性概念为灵感，巧妙融合柔美色调与品牌的缤纷图案，营造雅致怡人氛围，与LADY淮海的优雅韵味与深厚历史相得益彰。此外，店内设有精品咖啡厅，提供各类冷热饮品和可口甜点。咖啡厅旁设有休息区，从《TOILETPAPER》杂志的多彩世界中汲取设计灵感，以活泼明快的风格打造安闲适意的食味空间。